Moja ljubezen akvarel

Torej sem pogosto morali odgovoriti na vprašanje "Zakaj akvarel?«, Ki danes sem se odločil, da povem vse o svoji strasti, da zaprete to vprašanje enkrat za vselej.

Slika! Kot veliko čustev v tej preprosti besedi! Kaj misliš, ko jo slišite? Seveda, prva misel je "Mona Lisa" - nesmrtni ustvarjanje da Vinci. Potem, morda spomnite "Sikstinska Madonna" z Raphael, "Jutro v borovem gozdu" Shishkin, "Rojstvo Venere" z Botticelli, "The Rider" Bryullov. Vse te čudovite dela so bila napisana na cepljenih platno z oljem. In ne pozabite, vsaj eno znano akvarel? In v moji glavi ena sama misel.

Konec koncev, olja - in to je resno drago. Take slike so bile napisane v preteklih letih, tako da je nekaj v preteklih letih so delali desetletja. In ustvarjanje te mojstrovine sto let nazaj. Cool? Seveda, kul. In kaj o barvi vode? Uf! Akvarel vse pobarvan s prvim razredom in ožigosa s "sliko" o lekciji. Otrok gradivo, ena beseda. In na splošno, potem pa je treba vedeti? Čopič potopi v barvo in VOD sebe na papirju, poslovanje nekako ...

Medtem, ni tako preprosto. Oljne slike, ja, enake tistim, pred sto leti je prišel izpod rok priznanih Maestro restavratorji zagotavljajo toliko težav! Tukaj imaš dejstva, sami presodite.

Strašne skrivnosti oljnih platen

Platno pod vplivom temperature in vlažnosti je deformirana, počen sloj barve (ta pojav, če je vedel, ena imenovana craquelure) in (razmerje dajatev) micelij lahko vstopijo v pore na zadnji strani, ki okvir večinoma uničena.

Veliko mojstrovine so bile napisane na staro platno in kopirali večkrat. Zamislite si, nanesemo plast za plastjo barve desetletja! To je skoraj volumetrične kip :)

Še posebej odlikuje Rembrandt. Njegov značaj, kot enega od reducenta lahko mučili, da "sprejmejo za nos." Debelejši sloj olja - bolj se razpoči. V 70 letih, da je potrebno obnoviti sliko, in med dela več kot 150 let, nihče, s plastjo barvita!

Lak barva hitro suši in potegne tkanini, da nastane razpoka. To je zato, ker je olje dobro suši zelo dolgo časa, včasih tudi do 3 let. Ne boste verjeli, vendar je zelo portret "Mona Lisa" še ni usahnil! Laka je potrebno, da se posuši ves mesec. Ali menite, da bodo vsi umetniki čakati tako dolgo? Poleg tega so popolnoma suhe oljne slike so zelo krhka. Najmanjšega bend vodi do razpok na platnu!

Mimogrede, so sodobniki, ki delajo v olju, raje dodati sušilno sredstvo v njem. To je posebna snov, ki pospešuje proces sušenja. Udobje je zelo vprašljivo, saj je v nekaj letih, je verjetno, da tresk barve s tem reagentom. Poleg tega je olje z umetnim sušenjem izgubi elastičnost! Slika hitro razpade in postara. In jo potrebujemo?

Če so te strašne skrivnosti še ni prepričal v težavah z oljem, da je zato, ker ne veš o skrbnih nege, ki jo želite to sliko. Za ohranitev dela velikih umetnikov, restavratorji jih redno posodablja. Ločevanje staro porumenel lak sloja, craquelure odstranjenimi nov uporabiti. In še, da bi lahko obiskovalci uživajo umetnostne muzeje bi te mojstrovine.

Moja najljubša akvarel!

Akvarel, res, ne ustvarja vse te težave. Le da je opozorilo - naj njeno delo živeli že stoletja, in črnilo in papir sam mora biti zelo dobre kakovosti.

Na primer, papir biti brez kislin in majhne velikosti. Sodobna tehnologija je že zdavnaj odšel iz proizvodnje izdelavo papirja na podlagi krpo. Danes poceni sorte vsebujejo veliko količino kislinsko-bazičnega ravnovesja. Proizvajalec globoko velikosti, tak okvir pod vplivom sonca in kisika-porumenelosti in uničena.

Nadaljevanje tukaj http://kosova-art.ru/moya-akvarelnaya-lyubov