"Demon" Vrubel - briljantno ustvarjanje dobi. Demon tema v delih Mihaila Vrubelya

To je žalostno reči o tem, vendar številni briljantni ljudje med svojo življenjsko dobo niso bili cenjeni. Iz zgodovinskih knjig lahko sklepamo, da je bila preteklost precej kruta in do neke mere divja. Torej, mnogi arhitekti, umetniki, filozofi ali pisci so bili primer sramu za državljane. Nekateri so bili usmrčeni, drugi mučeni, drugi pa so izginili. Kljub temu pa se je po smrti vse radikalno spremenilo. In ta "umazanija", kot se ljudje imenujejo delo nadarjenih posameznikov, se danes imenuje pravi mojstrovina, ki se ji zdi, da nikomur ni mogoče ponoviti. Dela so občudovali, navdihnili in včasih preprosto ne morejo odpreti oči s tako popolnostjo.

Mikhail Vrubel - umetnik devetnajstega in dvajsetega stoletja

5. marca (17) leta 1856 se je rodil majhen Mikhail Vrubel v družini bojnega častnika. Po več desetletjih je postal znan po celotnem ruskem cesarstvu in v različnih žanrih umetnosti. Nadarjen človek je pokazal odlične rezultate v grafiki, slikarstvu, dekorativni skulpturi in gledališču. Bil je večplasten človek, ki se nikoli ni ustavil na tem, kar je bilo doseženo. Svetu je dal neprekosljive freske, dekorativne plošče, čudovite platnice in ilustracije knjig. Vrubel je veljal za zelo težko osebo in umetnika. V tistem času ni mogoče vsakogar razkriti bistva njegovih slik ali razumeti, kaj pomenijo krivulje njegovih skulptur.

Od samega otroštva je Mikhail všeč risati in uživati v očarljivi okolici. Ko je bil star osemnajst let, se je njegov oče odločil, da se mora mladenič udeležiti pravne fakultete na univerzi v St. Petersburgu. Takrat je bil Mikhail popolnoma brezbrižen s to znanostjo in šel študirati samo zaradi volje starega Vrubela. Bil je ljubek Kantove filozofije, obiskoval predstave, zaljubil se je v gledališke igralke, se spoprijateljil z umetnostjo in nenehno risal. Kmalu se je na platnu pojavilo vse, kar se mu je zgodilo.

Življenje velikega umetnika

Ustvarjalnost Vrubel se je z njo pogosto povezala leta 1880. V tem času je Mikhail študiral na Imperialni akademiji za umetnost in ustvaril svoje prve mojstrovine. Vsi učitelji so mlade vodili in nadvladali nad drugimi učenci. Prvi akvarel, ki je osvojil celotno akademijo, so bili "Praznični Rimljani" in "Uvod v tempelj". V visokošolskem izobraževalnem zavodu so bile vidne spremembe mladega človeka. Od neodgovornega, vetrovnega fanta je postal nadarjen in močan človek. Slike MA. Vrubel sta bila tako podrejena učiteljem in gostom Akademije, da je čez nekaj časa profesor Prakhov povabil Mikhaila v Kijev. Povabil ga je, da dela na obnovi cerkve sv. Vrubel se je nato strinjal in začel pisati ikone. Ustvaril je neprekosljive slike z zrcali, ki so prikazovali Bogorodico z otrokom, Cyrilom, Kristusom in Atanasijem.

Poleg tega je veliki umetnik izdelal skice namenjene obnovi katedrale Vladimirja. Na koncu je Mikhail delal v Kijevu za približno pet let in postal precej pameten, bolj vljuden in razvil svoj talent na naslednjo stopnjo ustvarjalnosti. Po letu 1889 je umetnik spremenil svoje delo, kar je vredno samo slike, ki se pogosto imenuje Demon Vrubel.

Nadaljnje delo na področju umetnosti

Približno tri leta se je velik umetnik ukvarjal z uporabno umetnostjo. To obdobje se imenuje Abramtsevsky. Na kratko opišite delo Mikhaila Vrubela na naslednjih dosežkih: ustvaril je projekt fasade hiše Mamontov in skulpturo "Maska lava".

Tako ali drugače je za mnoge slikarstvo glavno področje, v katerem je delal Mikhail Vrubel. Njegove slike so bile z globokim pomenom, ki jih je vsaka oseba obravnavala na svoj način. Nadarjeni umetnik ni nikoli pozoren na okvir in pravila, ustvaril in dosegel resnično veličastne rezultate. Mikhailu v svoji mladosti je bil že smelo poverjen velikim projektom, saj so stranke zaupale v luksuzno in hitro izvedbo.

Vrubel je delal z najboljšimi mojstri njegovih obrtnikov in arhitektov, med katerimi je močno poudaril Fedor Shekhtel. Skupaj so okrasili legendarni dvorec Savve Morozove. Treba je poudariti, da je Mikhail sodeloval tudi na razstavah, sodeloval pri oblikovanju predstav in celo enkrat odšel na turnejo s skupino ruske zasebne opere Mamontov.

Mikhail Vrubel je ljubil delo Lermontova, pa tudi duhovni svet in življenje njegovega idola. Poskušal ga je posnemati in včasih izrazil čustva, ki so lurkali v njegovi duši, na platnah svojih neprekosljivih slik. Mikhail Aleksandrovič je bil močna osebnost in poskušal vsakemu svojemu delu prinesti tragedijo in vztrajnost. Bila je slika "Demon" Vrubela, ki je uspešno kombinirala značilnosti romantike, žalosti in polemike. Mnogi poznavalci umetnosti so poskušali razložiti, kakšna je ta slika, kaj to pomeni in kaj je avtor želel izreči s temi potezami.

Slika «Demon»

"Demon" Vrubela je slika resnične tragedije, ki še vedno zanika zlo. Bistvo je, da plemenita oseba stoji za dobro strani, toda nič ne more storiti s silami teme. Zlo še vedno zmaga, zamuja brez moči in ga nadzira za sebične, grozljive namene. Tukaj veliko pisateljev potegne vzporednico med Lermontovim in Vrubelom. Prvi demon ni ustvarjalec zla, ampak samo njegova generacija, in Mikhail Alexandrovich to popolnoma razume. Poskuša prikazati kontrast barv na platnu, tako da vsak, ki vidi sliko takoj in brezpogojno razume, kje je zlo, in kje je dobro. Če povzamem, opažamo, da je "Demon" Vrubela nič drugega kot boj med dvema silama: svetlobo in temo. Seveda se vsaka oseba odloči, da je močnejši in nekateri trdijo, da avtor daje prednost silam teme.

Upoštevajte, da junak tudi ni prestrašen, izgubljen človek. On je močan, močan, samozavesten in po volji dogodkov nima izbire. Junak mora razmišljati o tem, kaj se dogaja. Od tega postane impotenten (položaj, na katerem sedi, priča o tem, - z rokami se spaja kolena). Moški ne želi biti na tem mestu, vendar nima druge izbire in gleda, kako se pojavi demon. Vrubel, pravijo, posebej slišejo sliko na ozkem platnu. Torej, podzavestno ni dal veliko prostora za zlo, to je, demon je skrit, in iz tega se zdi še bolj zastrašujoče. Seveda je njegova moč prikrite, stisnjena. To je razvidno iz slike o mišicah, drži in izrazu junaškega obraza. Utrujen, izčrpan, depresiven ... Ampak še vedno mu Vrubel postane njegov ideal čudovite osebe.

Bistvo "Demona" pri delu Vrubela

Ploskev, ki jo je vlekel Vrubel ("Demon Seated"), govori o njegovi utrujenosti in impotenci. Toda kljub temu avtor oživi sliko s kristali, ki na junaku oblačijo modro in modro barvo. Prav tako si lahko ogledate osupljivo pokrajino, ki se morda zdi nenavadna, vendar je to njen čar. Na splošno je slika "Demon" Vrubel napolnjena z zlatimi, rdečimi, vijolično-modrimi toni, ki dajejo povsem drugačen videz pod različnimi svetlobnimi pogoji. Delo Mikhaila Alexandroviča jasno poudarja pomen in čar glavnega značaja. Demon, čeprav je tudi grozen, močan, vendar vseeno lepo izgleda.

Najpomembnejše, tako rekoč, bistvo slike je v njegovem pomenu. In on je to: demon je simbol kompleksnega, nepravičnega, resničnega sveta, ki se zlomi in spet zbira kot mozaik. To je strah za ljudi moderne in prihodnosti, ki ne morejo najti vtičnice v življenju, kjer vladajo zlo in sovraštvo. Opis slike Vrubel "Demon" je mogoče najti v različnih virih, pomen slike pa bo obravnavan drugače. Večina raziskovalcev verjame, da je avtor želel sporočiti žalost, ki je preplavljen z žalostjo in depresijo, zaskrbljenostjo za človeštvo in njenim nadaljnjim obstojem. To je bila tema umetniške slike, v tej smeri je delal njegova zadnja leta ustvarjalnosti. Morda zato Vrubelova slika velja za eno izmed najbolj zapletenih, do neke mere krutih, vendar pravičnih in dotikanih. Njegove slike presenetijo s svojo globino in edinstvenostjo; Vestna kombinacija barv in ozadja.

Zgodovina ustvarjanja slik "Demon"

Slikarstvo, ki ga je napisal Vrubel ("The Demon Seated"), je bil ustanovljen leta 1891. Delo se je pojavilo, ko je Mikhail Alexandrovich podrobno preučil delo Lermontova. Nekaterim njegovim delom je slikal čudovite slike, eden od njih je prikazal demona. Skica je bila ustanovljena leta 1890, natanko 12 mesecev kasneje pa je bilo delo končano. Šele leta 1917 je slika vstopila v muzej. Čez nekaj časa je začela pritegniti pozornost, danes pa velja za resnično mojstrovino. Torej, pod navdihom Lermontove pesmi se je rodila slika "Demon". Poleg tega je Vrubel napisal še mnogo čudovitih del, povezanih s tem blokom. Presenetljivo je, da je razlika v njihovem pisanju devet let. Nihče ne ve, kaj je povzročilo nadaljevanje dela, vendar slika "Demon Seated" ni bila zadnja. Sledilo je novo delo. Leta 1899, natanko po 9 letih, je bila predstavljena še ena mojstrovina, ki jo je Vrubel ustvaril - "The Demon Flying".

To delo je pri ljudeh povzročilo veliko različnih čustev. Sliko je dopolnil pravi mojster, ki je izpopolnil svoj risarski sistem. Predstavil je tudi glavni lik, a že s krili. Tako je avtor želel povedati, da postopoma čista duša zajame zla in zla duhov. Demon je na platnu prikazan precej jasno, vendar je hkrati zamegljen. Poskuša absorbirati junaka, ki se je že ukvarjal z njim. Avtor je že dolgo časa izboljšal svoje delo in nenehno spreminjal nekatere značilnosti slike. Pomembno je, da Vrubel natančno ve, kdo je bil demon. Verjame, da je hudič horn, podkupno bitje, sposobno privabiti človeka na njegovo stran. Kar zadeva demona, je energija sposobna ujeti dušo. To je množica, ki obsoja nekoga v večni boj, ki se ne bo končal v nebesih ali na zemlji. To je točno tisto, kar je Vrubel želel posredovati javnosti. "Demon letenje" je negativen znak, ki ljudem preprečuje, da bi pokazali voljo volje in ostali na strani dobrega, to je, da so pošteni, pošteni, čisti um in srce.

Demon je premagal

Iz serije priljubljenih del, posvečenih Lermontovovi pesmi, izstopa tudi slika »Demon poražena«. Vrubel je končal do leta 1902, in to je bil zadnji v tej temi. Delo se opravi z oljem na platnu. Kot ozadje je avtor vzel gorski teren, ki je prikazan v škrlatnem sončnem zahodu. Na njem si lahko ogledate skrito figuro demona, kot da bi jo stisnili med tirnice okvirja. Še nikoli prej umetnik ni delal na svojih slikah tako strastno in s tako obsesijo. Demon, ki je bil umaknjen, je utelešenje zla in lepote istočasno. Ko je delal na sliki, se je Mikhail Alexandrovič uničil. Poskušal je prikazati nemogoče, poskušal je pokazati dramatizem in konfliktnost bivanja. Vrubelov obraz na delovnem mestu se je stalno spreminjal, kot da bi videl nove fragmente enega filma, izgubil in zmešal v spomin. Včasih je umetnik lahko celo jokal nad platnom, toliko ga je čutil. Presenetljivo je, da je Lermontov napisal šest različic svoje pesmi in verjel, da noben od njih ni mogoče šteti za popolnega. Iskal je nekaj, kar ni obstajalo, poskušal je bralcu sporočiti, kaj sam ni povsem vedel. Pri Vrubelu se je zgodilo približno enako. Poskušal je risati tisto, česar ni imel pojma, in vsakič, ko je slikal, je umetnik našel netočnosti in jih poskušal popraviti.

Pravzaprav se podoba zla pogosto nahaja v delih, ki jih je Vrubel predstavil svetu. Opis slike "Demon poraženi" se zanaša na dejstvo, da je na koncu protagonist premagal zla duha. Z drugimi besedami, vsaka oseba se lahko bori zase in nenehno dela zase, izboljšuje svoje sposobnosti, razvija in bogati svoj notranji svet. Tako je Mikhail Alexandrovich izrazil svoje mnenje o demonu in vsem zlu na planetu: ga je mogoče premagati, in celo je treba boriti!

Slika "Demon poražena" Vrubel je upodobljena v edinstvenem slogu: z uporabo kristalnih obrazov, ravnih brisov, ki so bili izdelani v paletnem nožu.

Bolezen velikega umetnika

Na žalost "Demon" Vrubel umetniku ni prinesel nobenega dobrega. Bil je tako globoko prežet s svojo podobo, s sočutjem za vse ljudi na zemlji, z razmišljanji o življenju in drugimi filozofskimi stvarmi, ki so se postopoma začele izgubljati v resnici. Zadnja slika Vrubela - "Demon poražen" (zadnja serija, napisana za pesem Lermontov) - je bila v moskovski galeriji in je bila pripravljena na razstavo. Vsako jutro je prišel umetnik in popravil podrobnosti njegovega dela. Nekateri verjamejo, da je to bila funkcija, zahvaljujoč kateri je postal slaven Mikhail Vrubel: njegove slike so bile premišljene do najmanjših podrobnosti, zato so bile popolne.

Med pisanjem avtorja so ljudje okoli njega postali vse bolj prepričani, da ima duševno motnjo. Kmalu je bila diagnoza potrjena. Vrubel je bil odpeljan v psihiatrično kliniko in prepričal svoje sorodnike, da je bil v stanju manijskega vzburjenja. Potrjeni so bili podatki o poslabšanju njegovega zdravja. Mikhail Alexandrovich je nekoč izjavil, da je Kristus, potem je trdil, da je Puškin; Včasih sem slišal glasove. Kot rezultat ankete je bilo ugotovljeno, da je bil umetniški živčni sistem prekinjen.

Vrubel je bil bolan leta 1902. Posledično je bil diagnosticiran s terciarnim sifilisom. Avtor se je v teh letih obnašal zelo čudno. Prvič, potem ko je odkril bolezen, so ga poslali na kliniko Svavey-Mogilevich, nato pa ga odpeljali v bolnišnico v Srbskem, malo kasneje pa so ga poslali v Usolcev. Zakaj se je to zgodilo? To je posledica dejstva, da zdravljenje Vrubelu ni pomagalo, ravno nasprotno se je stanje poslabšalo, in postal je tako ogorčen, da so ga komaj priprtili s štirimi sodniki. Po treh letih se pozitivna stran ni spremenila, bolezen se je poslabšala. Takrat se je umetnikova vizija močno poslabšala in praktično ni mogla pisati, kar je bilo enačeno z amputacijo roke ali noge. Kljub temu je Mikhailu Alexandroviču uspelo zaključiti portret Bryusova in nato popolnoma slepo. V kliniki dr Bari je umetnik preživel zadnja leta svojega življenja. Nadarjen slikar, neverjetno pameten, pošten in pravičen človek leta 1910 je umrl.

Teme Vrubelove ustvarjalnosti

Dejansko je umetnik napisal pravo sliko za svoj čas. Vrubel je predstavljal gibanje, splet, tišino in skrivnost. Poleg del, povezanih z Lermontovim pesmijo The Demon, je umetnik predstavil še druge mojstrovine umetnosti svetu. Med njimi so slike "Hamlet in Ophelia", "Dekle proti perzijski preprogi", "Fortune Teller", "Bogatyr", "Mikula Selyaninovich", "Prince Gvidon in princesa Labod" in mnogi drugi. V teh delih si lahko ogledate razkošje, ljubezen, smrt, žalost in dekadenco. Umetnik je ustvaril veliko slik v ruskih predmetih, med katerimi je najbolj priljubljena "Swan Princess", napisana leta 1900. Tudi neverjetna dela veljajo za tista dela, kot so "Angel s cenzorjem in svečo", "Do noči", "Pan" in številnimi portreti izjemnih osebnosti.

Tako ali drugače bodo vsi ljudje zapomnili mojstrovino, ki jo je ustvaril Mikhail Vrubel - "Demon", kot tudi blok slik, povezanih s pesmijo ruskega pisatelja, ki prikazuje čustva, čustva in izkušnje navadne osebe, ki jo pogoltne zlo in izdaja, sovraštvo in zavist. In, seveda, v vrsti teh del so predstavljene druge slike.

Vrubel in njegov demon

Slavni in nadarjeni Vrubel obiskalo Muse, ki ga je pozval, pisanje sliko "The Demon", ko je bil v Moskvi. Ne le pesem Lermontov je postal osnova za oblikovanje mojstrovin, ampak tudi okolje: skoposti, ljubosumje, sramota ljudje. Dober prijatelj Mikhail Alexandrovich - Savva Mamontov - dovoljeno umetnik zasedla časa njegovega studia. Upoštevajte, da je v počastitev tega svetlo in predano osebo Vrubel se imenuje moj sin.

V začetni fazi, Mihail Aleksandrovich ne vem točno, kako prikazati demona, in natančnost, s katero v preobleki nekoga. Slika v njegovih mislih je bila nejasna in potrebno dodelati, tako da en dan je samo sedel in začel eksperimentirati, nenehno spreminjanje ali prilagajanje njihovega nastanka. Po umetnikom, je demon utelešenje trpljenja in zalostnim človeka. Vendar se mu je zdelo veličastno in močna. Kot je navedeno zgoraj, za demon Vrubel ni vrag ali hudič, je bil bitje ugrabil človeško dušo.

Po analizi dela Lermontova in Blok, Vrubel prepričan le o resničnosti njegovih misli. Zanimivo je, da je Mihail Aleksandrovich predelal podobo demona vsak dan. Na nekaj dni slikal njegovo veličastno, močan in nepremagljiv. Na drugi časi, to je grozno, grozno, kruto. To pomeni, da včasih avtor občudoval in včasih sovražil. Toda vsaka slika v obliki demon je bilo nekaj žalosti, da je edinstveno lepoto. Mnogi menijo, da je zaradi svoje navidezne znakov Vrubel in kmalu je prišel na misel. On jih jasno predstavljeno in prežeta z njihovo vsebino, ki se počasi smo se izgublja. Dejansko, preden je umetnik vzel drugo službo - "Demon, ki pluje" - je počutila odlično in izpopolnil svoje risarske sposobnosti. Njegove slike so bile navdušujoče, čutna, edinstvena.

V tretji sliki je popolna - "Demon povešenimi" - Mikhail Alexandrovich drugačen občutek preobremenjeni. Treba je omeniti, da je bil prvi, ki je prekinil prepoved slik zli duhovi na platnu. To je zato, ker so vsi umetniki, ki so poslikane demoni, kmalu umrl. To je razlog, zakaj so bili podatki znakov prepovedana. Vsi ljudje verjamejo, da je "igra z ognjem", v tem primeru s hudičem, ne moreš. To je razvidno iz številnih nepovezanih dogodkov. Mnogi trdijo, da je zaradi kršitve te prepovedi sile teme kaznovan Vrubel, mu odvzeli razloga. Vendar je bilo v resnici, ostaja skrivnost. In vsaka oseba, ki lahko ustvarijo svojo vizijo ustvarjalnega genija slikarja in njegovih znakov, da razvijejo svoj odnos do njih. Ena stvar je jasna: Izbrani predmeti Vrubel, vedno aktualne. Konec koncev, je vedno bila in ne bo spopad med dobrim in zlim, svetlobo in temno, lepa in pošastnega, sublimno in zemeljskim.