Kaj je gledališče. Zgodovina gledaliških umetnosti

Zgodovina gledališke umetnosti se je začela v antiki. Recimo, da v tistem času prevladovale suženjstva in je brez izobrazbe. Ampak ljudje vedo, kaj je gledališče. Odraščanje iz globin dolgi človeški zgodovini, svoje korenine, gre v skrivnosti starodavne ljudske množično obredov, rajanje in festivalih. Ki nastanejo na tej podlagi konvencionalne primarnega delovanja strip in tragične narave (kot Saturnalie, skrivnosti) vsebuje elemente drame (v mitološki oblikovanje) parcela vključeni ples, dialog, zborovske pesmi, Mummers, maske. Postopoma je prišlo in ločevanja koraki za verske osnove, izolacijo iz množice znakov refrenom, pretvarjanje masa pomemben festival v organizirani tekmi. Vse to je utrl pot za nastanek take favorita z vso literarno dramo o. Prisilna razkosanje občinstvom in igralci pokazala pomembno družbeno vlogo te oblike umetnosti.

Ta proces je jasno izraženo v grško gledališče, ki je imel velik vpliv na aktivno razvoj evropske umetnosti. V mestnih državic, je postal vodja pomembnega družbenega življenja. Kaj je gledališče v antični Grčiji? Predstavništva so nato priljubljeni veliki festival. Na velikem, velikanski amfiteater pod milim nebom, bo celih deset tisoč gledalcev navdušil. Poleg obstoječih profesionalnih igralcev lahko igrajo iz idejo in med državljani - sami člani zbora. Ples in glasba so bile bistvenega pomena, glavni elementi za ukrepanje.

Kaj je gledališče v starem Rimu? Obstaja razvili bolj aktivno uprizorjena večina predstav, tudi spreminjanje vrsto scene, povečana profesionalno gledališče opreme, ki imajo različne vrste predstav (glasbene in plesne spektakel o mitoloških temah - pantomimo, ki je dosegla v dobi cesarstva cvetela, v najbolj ostal do 5. priljubljena gledališka zvrst).

Evropsko gledališče v srednjem veku praktično prenehala obstajati. Uilyam Shekspir in nekaj dramatikov v XV. ga oživili. Potem, brez izjeme, igral vlogo pri fantih in moških. Igralka je najprej pojavil v številnih italijanskih skupine s po sprehajajo igralci, ki so igrali komedijo "Namen arte" (mali strip igra z obvezno udeležbo maske znakov).

Humanistična kultura renesanse oživili staro tradicijo gledališke umetnosti, ki jih združuje z bogato tradicijo ljudskega nacionalne dediščine. V dramah znanih dramatikov iz obdobja razkriva zgodovino v akutnih političnih in družbenih konfliktov.

Vzpon gledališča, povezane z aktivnim razširjanjem klasicizma, ki je javno zemljišče - utrditev nekaterih absolutističnih režimov v nekaterih evropskih državah. akterji naloga je bila ustvariti kompleksno podobo junaka, ki premaga v notranjih bojev in ordeals lastno nasprotje med zahtevami javnih in zasebnih interesov. Sodobni problemi v tem obdobju pridobil kot abstraktno in splošno pomembnega značaja. To je tisto, kar gledališče klasicizma.

V drugi polovici 18. stoletja, je postal glavni ustnik od idej hitro meščanskega razsvetljenstva. V umetnosti udeležence v času dobrega državljanstva je popolnoma v kombinaciji z močno željo ustvariti nov celovit, z interesom za zgodovinske resnice.

Romantika je postal želje demokratičnih množic in humanističnih idealov. Pod geslom tega obdobja v drami razpletla resen boj s samim oponaša klasicizma - za narod, historicizma, nacionalne identitete.

Realizem, ki ga je pripravila gledališče razsvetljenstva, nato pa romantike, kupil dostojno neodvisne oblike v 30-40gg. 19. in dosegla najvišjo prevladujoč položaj do sredine stoletja.

V sodobnem gledališču izvedli sintezo mnogih oblik umetnosti, družbenih problemov in čustev - psihološke analize, visokega moralnega vidika, čustveno stanje neposrednost, zanesljivosti in groteskno izkušenj in izključenosti, pesmi in satire. Vse to je v najbolj drznih in nepričakovanih kombinacij. Kaj je gledališče našega časa? To je izrazita težnja približati povečana aktivnost slik za shranjevanje pomembnih umetniških sredstev in njihovo smiselnost. Danes je ta vrsta umetnosti je mogoče zamisliti brez direktorja. Prav tako pomembna je zdaj scenografija.