Delone Rober: biografija, ustvarjalnost

Delone Rober je znan po vsem svetu kot ustanovitelj nove slogu art. Pomanjkanje umetniško šolo, mu je uspelo postati inovator, zaupala vse barve. Njegov zvesti spremljevalec in co-žena je, ki so se izselili v času revolucije v Odesi.

Ves čas svojega življenja, si je prizadeval doseči popolnost le po barvi, mu dajanje vse funkcije. Bil je sposoben narediti, ampak, da razvijejo svojo ustvarjalnost je bil preprečile bolezni in vojne.

življenjepis

Delone Rober se je rodil 04/12/1885 v Parizu. Zaradi zgodnje ločitve staršev, ki vzgajajo dečkov stric je bil ukvarjajo. Mladenič ni opravil formalno umetniško usposabljanje. Vendar pa je z delom Gauguina in Cezanne vplivom, je pri starosti dvajsetih let, se je znašel v slikarstvu.

Med vojno 1914-1918. Preselil se je v Španiji in na Portugalskem. V rojstnem mestu je vrnil šele leta 1921. Sodelovala je v monumentalnih del za World Expo 1937, ki je potekala v francoski prestolnici.

Na začetku druge svetovne vojne, je umetnik preselil v Auvergne, ampak resna bolezen je napredovala. Robert umrl 10.25.1941, pri starosti šestinpetdeset let. Vzrok smrti je bil rak.

Družinsko

Pri triindvajsetih letih Delone Rober vrnil iz službe v vojski se je srečal Sonia Terk (izseljenski iz Odese). Poročila sta se dve leti kasneje - leta 1910. Leto kasneje se jima je rodil sin, Charles.

Žena se je začela Raztresen umetnik, poleg tega pa je soavtor dela na področju oblikovanja in uporabne umetnosti. Na primer, mojstrovina za omenjeno razstavo leta 1937 so delali skupaj.

Par se je postavila temelje lastnega umetniškega koncepta. To je povsem drugačen od tistega, ki se je razvil od renesanse.

Glavni cilj

Delone Rober verjel, da je njegova glavna naloga v sliki podoba kaosa barvnih lis. On je že večkrat dejal, da predvsem ljubi barvo, v nasprotju s splošnim maso ljudi, ki raje svetlobo. Zaradi ljubezni na svetu, naši predniki izumili ogenj, in kapitan ga je nasprotoval in je prikazan v vseh njegovih skladb.

ustvarjalen način

Na začetku svoje kariere v slikarsko Rober Delone ga je navdihnila impresionizma. Bil je navdušen delih Gauguina (Breton obdobje). Od leta 1906, je pritegnila Post-impresionizem. Toda bolj pomemben vpliv imela ustvarjanje Cezanne.

Umetnik v sam odločil, da volumna neusklajenosti in barve. Zato, da je bil prvotni kubizem. To je bila izražena v slikah 1906, pri kateri se predmeti okvirjem iz svetlečega halo.

Po umetnika Rezultati linearni vzorec do napake. To se nahaja poleg številnih znanih cubists. Z razumevanjem, kako prekiniti linijo, pa je poskušal pobegniti od njih. Če želite to narediti, se je vrnil na "ločen" bris post-impresionizma. To je bilo mogoče razlikovati med oblikami brez uporabe kontur.

Do leta 1912 se je mojster preselil v barvni tehniki in jo ustavil. Pomagala umetnika, da bi dosegli želeno, ko se plesni na slikah ustvarjena s pomočjo korelacije različno senci letala. Prostor je pridobljen s pomočjo tonske nedoslednosti.

Osnovni obdobja ustvarjalnosti

konstruktivno

Izvajalec Delone Rober verjeli, da je barva dragoceno, da z njeno pomočjo, je zamenjal večino elementov, kot so risanje perspektivo in količino svetlobe in sence. Obdobje se je začela leta 1912. Poskušal tvori sestavek, zgodba prenaša izključno v barvi.

Mojster odprl barvno kakovost, ki je znan kot dinamično silo. Opazil je, da so barve v bližini, lahko privede do neke vrste vibracij. To je omogočilo, da ustvarjalec simulirati gibanje sestave.

Primer tega vzorca v obdobju so komplet "krožna oblika".

Iberski

Delone Rober, o delu na vprašanje v času bojev za 1914-1917. Živel sem na Portugalskem in v Španiji. Tu se je začel uporabljati novo tehniko, ki prikazuje človeško telo in drugih predmetov.

Umetnik je lahko poglobi oblikovali pojem "disonance" v likovni umetnosti. V svoji razlagi njo je bila barva v primerjavi s hitro vibriranja. V dvajsetih letih prejšnjega stoletja, je razvil svoj umetniški jezik.

Tak primer je slika »portugalski Still Life".

Drugi abstraktno

Umetnik je vrnil na težave, ki poskušale vajeti v ansamblu "okrogle oblike" leta 1930. Delaunay ustvaril na isto temo drugih del. Izkazali so se za bolj dinamično in na splošno odlično s tehničnega vidika.

Prava rešitev bi lahko našel v ciklu "Veselje do življenja". V teh slikah je umetnik zatekel na tehniko, s katero se lahko razlikujejo fragmente in se osredotoči le na sestavo.

Primeri del iz tega obdobja se lahko imenuje "ritmi", "Endless ritem".

monumentalno obdobje

Rober Delone (biografija je neločljivo povezana z Sonia Terk) videl v njegovih slikah monumentalno znakov. Njegovi tovariši in privrženci, je pojasnil, da bi prehod za delo na ustvarjanju eno sekundo, nato pa - v drugo, lahko dobite tudi ansambel. Take slike, po njegovem mnenju, ne uniči arhitekture in naredi barve igrajo na površini.

V svojem delu z "reliefom ritmi" uporablja francoski slikar in celo izumiti materiale, ki so odporni na zunanje okolje.

Leta 1937 so organizatorji razstave v Parizu ponudil, da do oblikovanja dveh stavb. Torej, Delaunay postalo mogoče združiti arhitekturo s svojimi deli. Ustvaril je veliko olajšanje plošče.

V takem monumentalni slog je bil in najnovejše stvaritve, kot so "The krožni ritem", "Tri ritma." Ti so postali nekakšna duhovna oporoka avtorja. Sledite kreativno iskanje Delaunay izbruhnila bolezen in poznejšo smrt.

serija slik

Mojster je v svojem delu z običajnimi sredstvi, standardni način razmišljanja. Odločil se je, da zaupa vse barve. Trenutne znanstvene teorije potrdili ustvarjalno čarovnika za iskanje. Izjemna barva, mu je uspelo pokazati novo dojemanje prostora, dinamičnost materiala.

Kot pariški, umetnik ni mogel prezreti najbolj pomembno arhitekturno strukturo sodobnega časa. Zato je predstavljena v slikah simbol domačen Rober Delone. "Eifflov stolp" je serija slik, ki jo je napisal leta 1909. Svetloba v njih sije povsod, tako da je slika razdeljena na dele. Vsak kos je podrejena lastne perspektive.

Leta 1912 je ustanovil ansambel "okno", v katerem prostoru je predstavljena z uporabo barvne kontraste. Ustvarjajo globino, brez potrebe po svetlobi in senci.

Leta 1914, je barve sliko "V čast Bleriot" iz "kroga oblik." V njem je zgodba drugotnega pomena. Pri ustvarjanju zaporedno prenaša preko gibanje diskoidnega prepleta. V tej seriji bo vrnil leta 1930 z ustvarjanjem boljšega in bolj dinamično zmogljivost.

Leta 1920, se zdi ustvarjanje "Nude s knjigo", v katerem je umetnik uporablja novo človeško telo prenosno tehniko.

Prava rešitev za njihovo ustvarjalno raziskovanje najde Robert v seriji tridesetih let "Joy of Life".

Za več informacij,

Rober Delone (francoski umetnik) ustvaril slike, ki se gojijo po vsem svetu: v Veliki Britaniji, na Japonskem, v Avstraliji. V Parizu, Narodni muzej je družina ustvarjalnost Delaunayevo poseben prostor (centru Pompidou).

Sin Robert in Sonia je živel 77 let in je umrl leta 1988. Charles študiral zgodovino jazza in spodbujati ta stil glasbe.