Plesi iz Indije: Zgodovina antične umetnosti

Indija - dežela, kjer do zdaj, kljub globalnih sprememb v svetu, nežno cenijo in spoštujejo kulturne tradicije. Izvira nekaj tisoč let nazaj, še naprej igrati pomembno vlogo v indijski življenju. Ampak ne jih samo. V zadnjih letih, po vsem svetu, še posebej na Zahodu, povečano zanimanje za edinstvene kulture te države.

Oblikujejo skozi stoletja filozofije, pa tudi arhitektura, glasba in ples v Indiji, so sinteza verske zavesti različnih etničnih skupin, ki sestavljajo indijski narod danes. V središču njene kulture je človeška želja po povezanosti z božanskim.

Šiva - bog-uničevalec in ustvarjalec

Po starodavni legendi, Brahma, zaskrbljen nered na ustvarjenem svetu, so se odločili, poleg štirih Vedah, ki so bili shranjeni v strogo zaupno, in ustvarili še peti, dostopna vsem ljudem. V ta namen se je učil žajbelj Bharata drama, ki združuje glasbo, pesem in ples. Bharata, po drugi strani delijo svoje novo pridobljeno znanje s Šive.

Ta bog-uničevalec, če je želel, in bi lahko ustvarila. V zvezi s plesom, se je pojavil šele v drugi osebi. Te legende trdijo, da Shiva, da Vzoren plesalka, učil to umetnost svojo ženo Parvati in žajbelj Bharata. Zadnja, ki združuje obstoječe v svoje znanje s tistimi, ki jih prejme od Shiva, napisal obsežno razpravo o gledaliških veščin - "Natyashastra".

Skupaj z drugimi modrecev Bharat širijo med navadne ljudi, njegova razprava. Kot rezultat dela "Natyashastra" je imela ogromen vpliv na pesmi in plesov Indije. Obe umetnosti so tesno povezana z verskimi prepričanji. Tudi danes, pri izbiri pesmi in plesi sami prevladujejo mitološko vsebino.

Temple Kultura Indije

Ples je bila vedno ena od glavnih sestavin indijske umetnosti. Pred so nastale približno pet tisoč leti, sčasoma dosegla najvišjo razvoj, kar tako za spoštovanje do starih tradicij.

Preživeli plošče, frize in kipi pokazati, da so ples v Indiji že od samega začetka del verskega kulta. Do sedaj, lahko templji videti dvoran, namenjenih za obredne plese. Dejstvo je, da so skupaj s nobeni verski obred.

Temple plesalci - Devadasi - so bile upoštevane varuhi sekularne klasične umetnosti. Sami ples so bili videti kot duhovni praksi, ki je skupaj z jogo, je sposobna uskladiti čustva in telo. Kljub temu, da bi dosegli takšen duhovni razvoj je mogoč le pod enim pogojem: da moramo plesati z opustiti.

V središču tempelj ritualnih plesov so bili prizori iz antičnih epov, kot so Mahabharata in Ramajana, kot tudi iz svetih spisov hinduizma. Temple plesalci v zelo cenijo, vendar je britanska kolonialna politika proti Devadasi privedlo do postopnega upadanja tehnike obrednega plesa.

Glasba kot del "Natyashastra"

Antični literarni spomeniki kažejo, da je Indija razvila posebno dojemanje glasbe zaradi verskih prepričanj in etnične raznolikosti v državi. Po eni strani, je postala del vsakdanjega življenja, na drugi strani pa pomeni, omogoča povezovanje fizičnega, z duhovnih pojavov.

Glasba in plesi v Indiji so tesno povezani, poleg tega pa so združeni z obliko teatralnost. Na primer, znak izdelka opredeljuje kretenj, drže in izražanja posameznih umetnikov.

Razpravo "Natyashastra" natančno opisuje različne vrste svetih melodije, instrumenti in pesmi. Že v starih časih so Indijanci menil, da je mogoče reproducirati najgloblje izkušnje skozi glasbo in ples.

Po mnenju prebivalcev na indijski podcelini, tako umetnost - darilo bogov, tako da imajo močan vpliv ne le na posameznike, temveč tudi na ptice, živali, rastlin in naravnih sil. Uporabljajo se lahko ukrotiti kače pogasiti ognja povzroči dež in tako naprej. D.

Značilnosti indijske plesne umetnosti

Ples starodavne Indije od samega začetka je imel številne posebnosti. Prvič, to ni bil le niz ponavljajočih se gibov, kot jih je mogoče videti v ljudskih plesov drugih narodov, in polna zgodba, opisana svetlo jezik koreografijo.

Drugič, vsak umetnik dal v svoje plesne vizijo sveta in moči znanja. Tako je z uporabo določene ukrepe, ročne gibe in mimiko, je dal občinstvu celo vrsto čustev, in celo dogodke.

Te lastnosti indijske plesne umetnosti je ohranil vse do danes, kljub dejstvu, da je skoraj izgubila svojo versko bistvo, gre za kategorijo pisane rekreativnih dejavnosti.

folklora

Veliko število etničnih skupin, ki živijo v Indiji, opredeljuje kulturno bogastvo države. Vsaka država in regija ima svoje značilne plesa, glasbe, ličila, kostume. Veliko Indijcev kot otrok učil umetnost tradicionalne koreografijo ali igrajo glasbeni instrument.

verski predmeti je redka v ljudskih plesov v istem virtuoznosti in eleganco gibanja, ni tako pomembna kot v klasičnih, tako da lahko izpolni vse.

Čeprav so ljudski plesi Indiji vključiti določene elemente tradicionalne koreografijo, vendar so prevladujejo teme, povezane v vsakdanjem življenju: cikel kmetijskega dela, rojstva, poroke in tako naprej ..

Brezčasna klasika

Do plesa je XX stoletja v Indiji je bil del templja rituala, ki je pritrjen sveto pomen. Izvajalci kostum vsebuje veliko količino nakita: zlate zapestnice, anklets bronastih zvonov, nosni obroč, priključen na uho verige, ogrlice in glavo okronan s suspenzijo hoop.

Klasični plesov Indije - je kompleksna koreografska umetnost, katere premiki so kanoniziran v razpravi zgoraj "Natyashastra" citirani. Glede na triade elementov starodavno vodstvom Natya, Nritta in Nritya bo klasični ples.

Z Nattier so določene drže, geste, obrazno mimiko in govora umetnik. Nritta - to je pravzaprav sam ples, ki je sestavljena iz ponavljajočih se ritmičnih elementov. Nritya predstavlja tudi povezavo dveh predhodnih sestavin, pri čemer je izražen občutek značilna za ples. Indijski usposabljanje koreografija se začne z učenjem gibanja in telovaditi, ki traja od 5 do 9 let.

Najstarejši slogi

Ples India sedem klasičnih stilov, od katerih so štiri računu za sto let. Najstarejši med njimi - Bharatnatyam, ki temelji na antične mitologije. Ta ples, molitev, ki jih templju izvedli plesalci Devadasi v čast Lord Shiva.

Njegovo gibanje se izvaja v skladu s strogimi geometrijskimi potmi: oči, roke, glava pripravi trikotnikov, ravnih linij, nato kroge. Vse to daje Bharatnatyam linearnost.

Še en ples, Kathak, ki ga duhovniki so Brahmins predstaviti svoje nauke Krišne. To je zelo islamski vpliv, kot je bil priljubljen na dvoru Mughal dinastije, ki je vladala Indijo za dve sto let.

Kathakali - plesna drama, se lahko izvede mladeniče skozi noč. Njena glavna tema - junaštvo, in kot vir navdiha iz antičnega uporablja epa Ramajana.

Manipurščina - ljubek, a hkrati v bližini popularnih stilov plesa, ki govori o odnosu Gospoda Krišne in svojo ljubljeno Radha.

Bollywood masala

Ko že govorimo o zgodovini indijskega plesa, ne morete prezreti velik interes za to v sodobnem svetu. Ne najmanj pomembno vlogo pri promociji te igral filmov.

Zahvaljujoč njemu, nov slog - Bollywood Masala, ki združuje tradicionalno indijsko izraz dosežkov vzhodne in zahodne plesa. To je najbolj priljubljen ples slog med vsemi, ki so strastno o kulturi te države.

Zagotovo lahko rečemo, da je indijski ples s svojo starodavno zgodovino in koreografija, ki nima analogi na svetu, so kulturna dediščina vsega človeštva. Konec koncev, razvijajo estetski okus, disciplino, duhovno moč in pomaga, da izrazijo svoja čustva skozi ritmičnimi gibi.